디자이너가 아닌 일반인을 위한 그래픽 디자인 필수 지침 9가지

그래픽 디자인은 비즈니스, 페이스북 페이지, 인스타그램 계정 꾸미기 등 오늘날 대부분의 사람들이 필요로 하는 필수 기술 중 하나일 것입니다. 그러나 숙련되지 않은 사람들에게는 그래픽 디자이너에게 의뢰하는 등 비용이 많이들 수 있습니다.

따라서 그래픽 디자인을 활용하고 싶지만 전문가가 아닌 경우라면 디자인을 개선하는 데 사용할 수 있는 몇 가지 지침이 있습니다. 

1. 디자인 사전 조사

디자인을 시작하기 전에 먼저 몇 가지 조사를 해야 합니다. 여러분이 누구를 목표로 삼고 있는지, 디자인의 목표는 무엇인지, 경쟁업체가 어떻게 하는지 등은 최소한 알고 있어야 합니다.

이 모든 정보를 수집하고 그것을 바탕으로 몇 가지 아이디어를 얻으십시오. 대부분의 디자이너는 대략적인 아이디어를 내고 결국 큰 개념으로 바뀝니다. 그로부터 디자인을 시작할 수 있습니다.

만약 팀과 함께 작업하는 경우, 아이디어가 서로 일치하도록 브레인 스토밍을 할 수 있습니다. 

2. 훌륭한 색 구성표를 선택

훌륭한 색 구성표를 선택할 때 아래와 같은 기본 사항부터 시작해야 합니다.

• 컬러 휠
• 색상 속성
• 따뜻한 색과 차가운 색
• 색상 의미
• 색상 관계

이 5가지는 디자인에 가장 적합한 테마를 만들 수 있도록 하는데 필수적인 요소입니다. 예를 들어, 발렌타인 데이를 위한 포스터를 만들고 있다면 당연히 사랑을 나타내는 빨간색을 원할 것입니다. 그런 다음에는 색상환을 사용하여 빨간색과 잘 어울리는 색상을 찾고 그 관계를 찾으십시오.

그래도 도움이 되지 않으면 원하는 디자인에 맞는 다양한 색상 팔레트를 확인할 수 있습니다. 그것과 주변의 것들에서 영감을 얻어 나만의 것을 만드십시오. 온라인에서 제공되는 색상 팔레트 생성기를 사용하여 도움을 받을 수도 있습니다.

3. 폰트를 너무 많이 사용하지 않기.

폰트를 너무 많이 사용하는 것은 디자이너가 아닌 사람이 저지르는 또 다른 일반적인 실수입니다. 어떤 사람들은 더 세련되거나 더 많은 폰트가 있을수록 디자인이 더 두드러진다고 생각합니다. 그것이 여러분이 틀린 관점입니다.

브랜드와 디자인의 목적에 대해 생각한 다음 사용할 폰트를 이에 맞게 정렬하십시오. 또한 대중에게 메시지를 전달할 수 있도록 폰트를 읽을 수 있는지 확인해야 합니다.

안전을 위해 일부 폰트 페어링 도구를 사용하여 최상의 폰트 조합을 찾을 수 있습니다. 그리고 가능한 한 하나의 디자인에 최대 3개의 폰트를 사용하십시오. 

4. 그리드 시스템 사용

사용할 수 있는 또 다른 트릭은 그리드 시스템입니다. 이것은 레이아웃을 구성하는 데 사용하는 것입니다. 다음과 같이 사용해 보십시오.

• 그리드를 설정하여 시작하십시오. 디자인에 여러 그리드 유형이 필요한 경우 자유롭게 사용하십시오. 
• 그런 다음 계획한 그리드를 디자인하십시오. 
• 요소를 넣을 때 그리드 필드에 있는지 확인하십시오. 
• 마지막으로, 조화를 위한 일관된 기준을 확보하십시오. 

그리드 시스템을 사용하면 레이아웃을 더 쉽게 구성하고 정리할 수 있습니다. 또한 디자인이 서로 잘 조화되도록 할 수 있습니다. 

5. 시각적 계층 만들기

시각적 계층 구조를 인식하거나 중요도에 따라 디자인의 요소를 구성하십시오. 다음은 시각적 계층 구조에 영향을 주는 몇 가지 사항입니다. 

• 크기 및 규모
• 색상 및 대비
• 타이포그래피
• 간격
• 근접
• 조정
• 원근법

이러한 것들이 디자인에 잘 통합될수록 더 좋아 보일 것입니다. 이것들은 모두 대중이 사물을 보는 순서에 영향을 미칩니다. 미학적으로 보기 좋은 디자인을 만드는 방법이기도 합니다. 

6. 아이콘 통합

대중과의 상호 작용을 만드는 데 매우 유용한 아이콘도 통합하십시오. 이것들은 작을 수 있지만 전반적인 시각적 매력에서 많은 일을 할 수 있습니다. 평면 디자인으로 보였을 수 있는 것은 아이콘을 효과적으로 사용하여 실제로 더 돋보이게 부각시킬 수 있습니다. 

• 애니메이션에 사용할 수 있습니다. 
• 완전히 새로운 비주얼을 만들기 위해 아이콘 클러스터를 형성할 수 있습니다. 
• 트렌디한 요소와 결합할 수 있습니다. 
• 이를 사용하여 사용자 지정 스케치를 만들 수 있습니다. 

아이콘으로 수행할 수 있는 작업은 몇 가지에 불과합니다. 더 많은 아이디어를 얻고 더 세련된 디자인을 만들기 위해 더 심층적인 조사를 할 수 있습니다. 

7. 디자인에 대비 만들기

대비는 밝은 색상과 어두운 색상의 차이를 보여주는 것 이상입니다. 그것은 모양, 크기, 유형 및 질감과 같은 더 많은 것을 포함합니다. 디자인에 대비를 적용하는 것이 어려운 경우 다음과 같은 몇 가지 규칙을 따를 수 있습니다. 

• 디자인이 다른 모양인지 확인하십시오. 
• 다른 폰트 유형을 선택하십시오. 
• 요소 크기는 매우 중요합니다. 
• 색상은 서로를 보완해야 합니다. 
• 텍스처를 추가하면 도움이 됩니다.

디자인에 대비를 표시하면 더 돋보이게 됩니다. 그러나 효과적으로 사용하지 않으면 디자인이 잘못된 방식으로 돋보일 수 있습니다. 

8. 단순하게 유지하기

사람들이 항상 적은 것이 더 많다고 말하는 것을 기억하십니까? 이것은 확실히 그래픽 디자인에 적용 할 수 있습니다.

요소를 최소화하고 중요한 것에 집중하면 디자인이 가장 눈에 띄게 됩니다. 한 프레임에 많은 요소를 넣는 것보다 청중이 더 잘 이해할 수 있도록 도와줍니다.

위에서 배운 것을 활용하십시오. 그런 다음 과장하지 않고 모든 요소와 조화를 이루십시오. 적은 요소로 메시지를 더 잘 전달할수록 사람들은 좋은 디자인이라고 생각할 것입니다. 

9. 여백 사용

마지막으로 여백을 사용하십시오. 이렇게 하면 전체 디자인이 덜 혼잡해 보이고 대중들의 눈에 더 잘 보입니다. 읽기가 더 쉬워지고, 디자인이 균형과 대칭성이 뛰어나고 대조를 만들 수 있습니다.

디자인을 레이아웃할 때 요소에 간격을 만들어야 합니다. 중간에 여백을 넣어 헤드라인, 버튼, 서비스, 양식 및 배지를 강조하세요. 

결론

위의 모든 지침은 이러한 지침을 보다 잘 사용할 수 있는 특정 기능이 있으므로 최고의 드로잉 앱을 사용하면 더욱 효과적입니다. 그것부터 시작하면 여러분이 할 수 있는 일에 놀랄 것입니다.

미래의 디자인을 만들 때 이러한 지침을 시도하는 것을 두려워하지 마십시오. 전문가가 더 잘할 수 있지만 모두가 초보자부터 시작합니다.

원문 참조) 9 Essential Graphic Design Pointers for Non-Designers